Thời trang Hàn Quốc: Bắt nguồn từ đâu để đạt vị thế như bây giờ?

Câu chuyện lịch sử của thời trang Hàn Quốc được tóm tắt bằng một loại trang phục đặc biệt: hanbok. Trang phục nhiều lớp kết hợp giữa chức năng hàng ngày và sự sang trọng tinh tế, đồng thời định nghĩa thời trang truyền thống Hàn Quốc từ thời cổ đại cho đến giữa thế kỷ 20. Những năm sau Chiến tranh Triều Tiên chứng kiến quá trình hiện đại hóa và tăng trưởng kinh tế nhanh chóng, tạo ra ngành sản xuất hàng may mặc nhộn nhịp và chuyển sang phong cách phương Tây.

Mặc dù điều này đã mở rộng khả năng tiếp cận thời trang, nhưng các quy định của chính phủ, chẳng hạn như Đạo luật về tội phạm nhỏ, đã hạn chế sự thể hiện cá nhân vào cuối những năm 1970. Tinh thần nổi loạn của thời trang Hàn Quốc nổi lên từ một lịch sử phức tạp về chiếm đóng quân sự, chính sách bảo thủ, biểu hiện văn hóa bị đàn áp và sự đổi mới công nghệ chưa từng có. Ngày nay, thiết kế Hàn Quốc cân bằng giữa sự sáng tạo thách thức và việc bảo tồn các nguyên tắc đầu tiên được đặt ra bởi hanbok: truyền thống, kỹ thuật và thanh lịch.

Những năm 1990 đã khởi đầu cho Làn sóng Hàn Quốc đầu tiên, khi đủ loại nội dung K - âm nhạc, truyền hình và phim ảnh - ngày càng phổ biến ở bên ngoài đất nước. Khi các bộ phim truyền hình K và K-pop thế hệ đầu tiên bắt đầu định hình quốc gia trên phạm vi toàn cầu, một nền văn hóa thời trang và làm đẹp riêng biệt đang hình thành. Nhà thiết kế huyền thoại Woo Young-mi đã thành lập nhãn hiệu Solid Homme của mình vào năm 1998, khi còn rất ít nhãn hiệu cao cấp ra khỏi Hàn Quốc. Khoảng thời gian đó đánh dấu một bước ngoặt trong việc tiếp cận và tiêu dùng khi Hàn Quốc trở thành quốc gia dẫn đầu về kết nối internet.

Với lượng người tiêu dùng trực tuyến ngày càng tăng, các nhà bán lẻ và doanh nhân đã nhìn thấy tiềm năng của nền tảng kỹ thuật số. Việc nhập khẩu các thương hiệu xa xỉ và xuất khẩu sản phẩm nội địa bắt đầu gia tăng cùng với sự phát triển của thương mại điện tử. Những nhãn hiệu thiết yếu đầu thập niên 90 và 2000 như Solid Homme, WOOYOUNGMI, Juun.J và pushBUTTON đã được củng cố trong thời gian này và bắt đầu đặt nền móng cho các nhà thiết kế Hàn Quốc trở thành những ứng cử viên xứng đáng trên trường thời trang quốc tế. Với tỷ lệ sử dụng internet là 93%, Hàn Quốc hiện là một trong những thị trường thương mại điện tử lớn nhất thế giới.

Xuất khẩu văn hóa của Hàn Quốc đã vượt quá nhập khẩu vào năm 2008 và mạng xã hội đã thúc đẩy Làn sóng Hàn Quốc. Các nhóm nhạc K-pop như BTS và BlackPink đã trở thành xu hướng toàn cầu, với các thương hiệu như Louis Vuitton, Valentino, Bottega Veneta và Dior hợp tác với họ. Blackpink, Girls' Generation và Big Bang hợp tác với các nhà mốt lớn như Chanel, Fendi, Loewe.

Seoul đã trở thành một trung tâm phong cách đường phố với bối cảnh thời trang đường phố phát triển mạnh mẽ và các nhà thiết kế trẻ. Supreme đã mở cửa hàng đầu tiên tại Seoul và POST ARCHIVE FACTION hợp tác với Off-White vào năm 2022. Các ngôi sao K-pop đã trở thành biểu tượng thời trang và hoạt động xuất khẩu thời trang nội địa của đất nước này đã củng cố sức mạnh dẫn đầu xu hướng của mình.

Bối cảnh thời trang Hàn Quốc đã chứng kiến ​​sự gia tăng của các nhà thiết kế Hàn Quốc nổi tiếng với gu thẩm mỹ độc đáo pha trộn giữa thời trang sang trọng và trang phục dạo phố. Những thương hiệu này, như Solid Homme, WOOYOUNGMI, Juun.J và Pushbutton của Woo Young-mi, cân bằng giữa việc cắt may chính xác với sự nổi loạn vui tươi. Andersson Bell gói gọn phong cách Scandinavia với đồ dệt kim, đường nét gọn gàng và bảng màu trầm.

Ader Error mang đến vẻ tươi sáng và vui tươi cho trang phục thể thao, trong khi thẩm mỹ kỹ thuật của Hyein Seo mang lại vẻ nữ tính đáng ngạc nhiên. We11done mang đến phong cách gothic tân lãng mạn, pha trộn các yếu tố lịch sử và tương lai theo phong cách K. Khi nền thời trang Hàn Quốc phát triển, số lượng nhãn hiệu và sự nhạy cảm cũng tăng theo, mang đến nhiều khả năng thẩm mỹ.

Trong khi tiếng nói sáng tạo độc đáo của Hàn Quốc từng bị kìm hãm bởi ảnh hưởng bên ngoài và sự cai trị bảo thủ, thì những bước tiến lớn trong tiến bộ công nghệ và sự khéo léo vô song đã đưa nội dung Hàn Quốc—từ phim ảnh và truyền hình, đến âm nhạc, thời trang và làm đẹp—lên hàng đầu.

K-Style có thể được định nghĩa bằng một tinh thần nổi loạn, một tinh thần hấp thụ một cách khéo léo nhiều ảnh hưởng thẩm mỹ và biến đổi chúng thành một biểu hiện nghệ thuật bùng nổ, cân bằng truyền thống về trang phục tiện dụng, trang nhã và phức tạp về mặt kỹ thuật như hanbok, với xu hướng hướng tới tương lai.

Xem thêm: